В работе Фэй Тугуд (Faye Toogood) глина — постоянный материал, а каждый проект начинается с прототипа, созданного вручную. На самом деле, немного удивительно, что за всю карьеру она ни разу не делала плитку. «Нам, как студии, несколько плиточных компаний предлагали сотрудничество, — призналась дизайнер. — Но я отказывалась в надежде, что однажды мне позвонит Mutina».
И это ожидание было не случайным: Mutina работает в самом сердце итальянского плиточного производства. Компания смогла не только продолжить промышленную традицию своего региона, но и дополнить портфолио для ярчайших творческих голосов современности — от Патрисии Уркиолы (Patricia Urquiola) до Натали дю Паскье (Nathalie Du Pasquier). Именно с таким партнером Тугуд и хотела работать.
Звонок в итоге случился, и пара представила дебютную Faces & Figures в штаб-квартире компании в Фьорано-Моденезе. В коллекции — геометрическая плитка четырех цветов и двух фактур и органические формы с человеческими чертами.
Весь проект начался в лондонской студии Фэй: дизайнер лепила из глины, картона, бумаги и холста — своего обычного набора материалов, который помогает увидеть направление коллекции. Получился полный набор для оформления пространства: геометрическая плитка трех размеров и четырех оттенков (мел, песок, глина и земля), каждый в глянцевой и матовой версии, две органические формы с эффектом матовой глины и серия экструдированных кирпичей.
В центре исследования Фэй было человеческое тело: в коллекции соединились тепло глины и смелая выразительность антропоморфных форм. Скульптурные глаза, уши, рты и носы выглядывают с плитки, оживляют поверхность и дополняют более нейтральные элементы.
Плитка сделана на производстве Mutina, но выглядит так, словно ее только что сделали вручную в студии дизайнера. Идея в том, чтобы все элементы можно было сочетать в самых разных узорах, а человеческие детали встраивались в визуальный диалог максимально органично.
«Может, то, что я не училась дизайну, и помогает мне пробовать новое, даже не понимая, что ломаю границу, — потому что этих границ и линий для меня не создавали», — говорит Фэй, которая начинала как редактор журнала, а потом ушла в дизайн.
«Когда я думаю о стуле, я думаю о том, как на него садится человек. Когда делаю стол — как ножки стоят под столешницей. Все про то, как тело связано с мебелью и вещами, — рассказывает Фэй. — С поверхностью я хотела того же, поэтому она не могла быть только геометрической. Мне хотелось, чтобы она ощущалась так, будто к ней действительно прикасалась рука человека».
Дизайнеру удалось создать что-то одновременно теплое и личное и при этом воспроизводимое в промышленных масштабах. «В этой коллекции меня больше, чем где-либо», — признается она. «Можем ли мы на промышленном уровне сделать что-то, что в целом ощущается как только что вышедшее из моей студии?» — спрашивала Фэй в начале работы. Ответ — да.
