Выставки
Ярмарка новых имен ВИН-ВИН и «100 обложек» «Яндекс Книг»
Когда: 3–19 апреля 2026 года
Где: ЦСИ Винзавод, Бродильный цех
В этом году знаменитый маркет обрел более зрелый ярмарочный формат. Для работы с новым форматом ЦСИ Винзавод пригласил двух кураторов — со-основателей галереи ШИФТ Владислава Духанина и Дарью Кузнецову. Проект продолжит выявлять новые имена и поддерживать художников на раннем этапе карьеры.
Сателлит ярмарки — большой проект «Яндекс Книг», выставка серии «100 обложек» (она пройдет по соседству в Бродильном цеху с 3 по 19 апреля), где художники смотрят на современные бестселлеры как на будущую классику и создают для них новые обложки: 100 дизайнеров, 100 взглядов на книги, 100 историй. Изображения опираются как на литературную классику, так и на современную визуальную среду. Выставка представит особый жанр «книги художника» — livre d’artiste, который представляет собой отдельное произведение искусства, полностью оформленное автором. Вход на выставку свободный.
Проект «Яндекс Книг», выставка серии «100 обложек»
Проект «Яндекс Книг», выставка серии «100 обложек»
Ярмарка современного искусства «Арт Россия»
Когда: 2–5 апреля 2026 года
Где: Москва, Гостиный двор
Одно из культурных событий весеннего сезона — 7-ой выпуск ярмарки современного искусства «Арт Россия» — пройдет в московском Гостином дворе 2–5 апреля. Экспонентами станут более 100 независимых художников и галерей, прошедших кураторский отбор из нескольких тысяч заявок. На стендах покажут живопись, скульптуру, графику, фотографию и предметы интерьера из России, Китая, Малайзии, США, Доминиканской Республики, Тайваня, Южной Кореи, Японии, Франции и Испании.
У посетителей будет возможность пообщаться с художниками и приобрести арт-объекты. Также перед ярмаркой будет запущен цифровой маркетплейс «Арт Россия Маркет», специализирующийся на предметах искусства.
Посетителей ярмарки ждут полноценные секции по направлениям, в числе которых современное искусство, кино, танец, фотография, архитектура, литература, музыка, дизайн и театр. Традиционно ярмарка будет включать Детскую территорию — арт-пространство с творческими мастер-классами под руководством опытных наставников. Юные художники, прошедшие отбор, представят свои работы в выставочной части. В 2026 году тема экспозиции на Детской территории — «Зазеркалье снов»: фантастическая страна, где все возможно, а границы между реальностью и воображением стираются.
Teiji Hayama. The last supper. Галерея «Визуал и визионер» .
Илья Брезинский. Bad Gallery. «Все просто, если не смотреть на хвост». 2025
«Под небом голубым…»
Когда: 24 апреля — 26 июля 2026 года
Где: Москва, Дом русского зарубежья
Выставка художника-иконописца Юлии Рейтлингер, сестры Иоанны (1898 — 1988), открывает забытое имя яркой представительницы парижской школы иконописи.После обучения в Обществе поощрения художников в Петербурге ее следующими вехами на пути иконописца стало посещение лекций на Семинариуме Николая Кондакова в Праге в эмиграции в 1920-х, частные уроки у иконописцев-старообрядцев, а затем занятия в Ателье Мориса Дени в Париже, основателя группы художников «Наби», которого она считала своим учителем в живописи.
Экспозиция знакомит с основными вехами жизни сестры Иоанны и значительным числом неизвестных ранее произведений книжной графики, рисунков, иконописи в том числе из собрания Музея древнерусской культуры и искусства Андрея Рублева и 17 частных коллекций.
Юлия Рейтлингер.
Юлии Рейтлингер. «Кай и Герда»
«Люди как люди. Любят деньги». Деньги в романе М. А. Булгакова «Мастер и Маргарита»
Когда: до 18 января 2027 года
Где: Москва, Государственный исторический музей
Музей нумизматики предоставил «тридцать сребреников», золотые слитки времен НЭПа и золотые древнеримские монеты Историческому музею для выставки о культовом романе Михаила Булгакова. Из коллекции Музея нумизматики выставлено около 40 уникальных предметов. Центральное место заняли 30 серебряных тетрадрахм из финикийского города Тира (II–I века до н. э.). Именно эти монеты, отчеканенные в древности и ходившие в Иудее во времена Понтия Пилата, считаются теми самыми «тридцатью серебрениками», которые получил Иуда.
В числе предметов также можно увидеть редчайшие золотые расчетные слитки 1925 года, античные золотые монеты-ауреусы времен императора Октавиана Августа и Тиберия. Выставка показывает деньги не только как платежное средство, но и как «зеркало нравов эпохи и времени».
«ПроПОРЦИИ любви» и выставка «Березового Промпта»
Когда: до 26 апреля и до сентября
Где: Галерея «Ларец» и выставочная платформа «Коллайдер», Суздаль
Творческое сообщество МИРА строит в Суздале необыкновенные музеи современного искусства, преобразуя старые избы в модные точки притяжения для жителей и туристов. В экспериментальной избе «Ларец» тут говорят о любви: ее язык у каждого свой, а формула и пропорции — индивидуальны. Сегодня исследовать любовь сложно. Но выставка «ПроПОРЦИИ любви» пробует вести такой диалог, представляя произведения разных художников и поколений: Лизу Плаксу, Ольгу Федорову, Залину Кантемирову, Иру Михейшину, Люсю Соловьеву, Ксению Неретину, Нияза Наджафова, Алексея Неретина, Диму Лисицына, Вову Перкина, Марка Малютина, Заура Кантемирова.
Рядом, в «Коллайдере», где проводят эксперименты по разгону изобразительных частиц, а сама выставочная платформа представляет собой деревянный дом начала ХХ века, превращенная в цифровой колодец, разместились евангелисты нейросетей из «Березового промпта». На выставке «У реки два берега» 12 художников исследуют тему дуализма, что для Суздаля особенно интересно: тут рядом сосуществуют старое и новое, сакральное и повседневное, тишина и современная оптика. Важно, что авторы не делят мир на чёрное и белое, а показывают серую зону «между», где и появляется энергия, выбор и настоящее чувство.
Проект Миши Надымова
Выпускная выставка проектной школы «Каскад. Проект как метод»
Когда: 18 апреля — 5 июня 2026 года
Где: Павильон № 49, ВДНХ
Во время учебы в мастерских проектной школы «Каскад» подростки осваивают художественные инструменты и практику совместной работы над арт-проектами. Итогом становится выставка при поддержке Музея Москвы, на которой показаны индивидуальные и коллективные проекты, созданные в рамках 12 направлений: от документального письма и городских исследований до цифрового искусства и современного театра.
В школе каждый участник учится быть автором, исследовать себя и создавать искусство. А свобода самовыражения сопровождается профессиональной поддержкой кураторов, давая возможность первому проекту стать стартом для будущей творческой карьеры. Это выставка юных взрослых о взрослых размышлениях.
Выставки «Пограничная архаика: Чубаров» и «Интродукция»
Когда: до 10 апреля
Где: Галерея «Купол»
Между выставками выстраивается диалог, который проводит куратор Ольга Шепельская. Начиная с оформления работ в черно-белых цветах и заканчивая самим выбором графики. Этот диалог выстроен словно Инь и Янь. «Пограничная архаика: Чубаров» в пространстве лектория арт-платформы «КУБ» впервые представляет ретроспективу Евгения Чубарова — уникального художника и выдающегося скульптора.
Новая выставка Кати Филипповой «Интродукция» в пространстве «Купола» показывает ее ранние работы от 1980-х до 2000-х годов в техниках рисунка, офорта, литографии, коллажа, фрески. Экспозиция дополнена кутюрными костюмами, созданными по мотивам фильма «Обитаемый остров», над оформлением которого работала Филиппова в нулевых.
Выставка Евгения Чубарова.
«Москва без окраин. Гагаринский»
Когда: до 31 мая
Где: Музей Москвы
С 1930-х годов юго-запад Москвы стал ключевой зоной для развития столицы. Здесь планировалось создание парадной магистрали, обширной зелёной зоны и объектов с жилыми, общественными и научными функциями. После Второй мировой войны эти планы были возобновлены. Район получил своё название в честь событий 1961 года, когда здесь москвичи встречали Юрия Гагарина после его исторического полёта в космос.
Выставка о Гагаринском районе расскажет о нем не только с научной стороны, но и познакомит с его культурной жизнью. Так, можно будет узнать историю Александра Вулыха, отец которого был одним из архитекторов Большого московского цирка — одного из самых передовых модернистских зданий, познакомиться с педагогом Зинаидой Мясниковой из Детского музыкального театра им. Наталии Сац и даже поиграть на аркадном игровом автомате, который в 1990-х годах стоял во Дворце пионеров.
Кино и театр
Международный Фестиваль актуального научного кино ФАНК
Когда: до 12 апреля
Где: Москв, Киноцентр «Октябрь»
В этом году зрителей ждет несколько российских и иностранных премьер: новая работа американского документалиста Йена Чейни «Наблюдатель» о том, как находить красоту в простых вещах, итало-швейцарская картина «Больше неба» о путях развития ИИ, норвежская лента «Прерванная юность» Осе Свенхейм Дривенес о современных подростках и другие.
Шестой фестиваль завершится в День космонавтики премьерой фильма Валерии Семенчуковой «Служба Солнца» — масштабного исследования главной звезды от истории советских наблюдений до строительства в Бурятии одного из крупнейших в мире гелиогеофизических комплексов.
Кадр из фильма Йена Чейни «Наблюдатель»
«ЛИР»
Когда: 3-5, 23 апреля
Где: Театр «Шалом» (Большая сцена на Новослободской)
Знаковый спектакль для «Шалома», который объединит всемирно известный сюжет, пространство памяти и игру аллюзий. Режиссёр-постановщик, неоднократный лауреат «Золотой маски» Яна Тумина выступит и как художник постановки. Сцена станет местом, где оживут образы прошлого, а театр в спектакле будет действующим лицом.
Это название имеет особое значение: в 1935 году в ГОСЕТе, наследником которого является театр «Шалом», состоялась премьера «Лира», где главную роль сыграл Соломон Михоэлс. Постановка будет посвящением Михоэлсу и его новаторскому подходу в театральном искусстве. Олег Липовецкий исполнит роль Лира. Спектакль станет диалогом с историей и временем, исследуя вопросы преемственности.
«Ромео и Джульетта. Любовь вне времени»
Когда: до 18 апреля
Где: Театр «Особняк Дашков 5»
Последняя возможность оказаться внутри самой пронзительной истории о любви — иммерсивное шоу «Ромео и Джульетта. Любовь вне времени» завершает сезон, и апрельские показы станут финальными. Здесь нет привычной сцены — зритель оказывается прямо в центре событий. Свободное перемещение по лабиринтам Особняка позволяет выбирать, за кем из героев следовать, оказываясь в эпицентре вражды веронских семей и в шаге от трогательной сцены зарождающегося чувства.
В иммерсивном театре невозможно увидеть все за один раз: следуя за разными персонажами, каждый новый визит открывает неизвестные ранее грани, сцены, оставшиеся за кадром, и детали, которые меняют восприятие знакомой истории. Эстетика шоу отсылает к стилю 90-х — эпохе свободы и бунтарства, которая задает энергичный ритм и делает сюжет созвучным современности.
Перформативный концерт поэта и актера Родиона Прилепина
Когда: 9 апреля в 20:00
Где: Театр Труда
Премьера концерта Родиона Прилепина — автора множества ярких музыкальных проектов. Он был победителем Всероссийского поэтического слэма 2022, полу-финалистом всемирного слэма в Париже 2023. В качестве актера принимал участие в проектах Театр.Doc, Театр Труда, Мастерская Брусникина, АппаратТеатр, Театр Где Я. Концерты Родиона отличаются эмоциональностью и искренностью в самых причудливых формах аудио-визуального действия.
«Без вины виноватые»
Когда: 21 апреля, 19:00
Где: Малый театр, Историческая сцена
На сцене Малого театра идет одна из главных пьес Александра Островского — «Без вины виноватые», в которой особое внимание уделяется теме театра и жизни актеров. Режиссера Владимира Бейлиса вдохновил на постановку еще сам Юрий Соломин. Историю о любви, ревности и соперничестве мастерски воплощает на сцене, ведущая актриса Театра им. Вахтангова Лидия Вележева, в роли актрисы Кручининой. Этот сюжетный ход — приглашение актрисы из другого театра — повторяет саму театральную историю пьесы, придавая спектаклю дополнительную глубину и подчеркивая его «театральность».
Фрагмент спектакля «Без вины виноватые», Малый театр.
Спектакль-урок «Какой может быть поэзия»
Когда: 5, 19 апреля в 16:00 и 19:00
Где: «Покровка. Театр»
Режиссер Анна Потебня (номинант на «Золотую Маску», выпускница мастерской Юрия Бутусова) превращает школьный урок литературы в динамичный театральный стендап о природе стихосложения, перерастающий в театр стиха. Вместе с поэтом и учителем Егором Зайцевым зрители пройдут путь от Пушкина до Пригова и обратно к Пушкину, чтобы понять, где кончается чувство и начинается искусство, как отличить плагиат от плагиарта, и почему стих дышит, где хочет.
Новый спектакль легендарного петербургского «Театрального проекта 27», создавшего такие известные постановки, как «Жирная Люба» и «Тоня Глиммердал», вырос из эскиза, подготовленного в рамках Лаборатории Большого Детского Фестиваля (БДФ) в октябре 2025 года, и станет первой работой цикла «Театр+школа: урок на сцене».
