Выставка Deoron — пример того, как современный подход к организации экспозиций соединяет разные материалы и источники впечатлений, выходя за рамки традиционного дизайна. Необычные предметы интерьера дополнены архитектурой пространства с открытыми стальными балками, световыми люками и грубыми стенами, а также звуковыми и световыми сценариями.
Особое внимание кураторы уделили звуку: в главном зале установлена монументальная аудиосистема от New Fidelity, а в отдельной комнате для прослушивания музыки — проигрыватель Thuono Audio из алюминия и мрамора Nero Marquinia, изготовленный вручную, и акустика Audio Lai в виде черных колонн с бруталистским корпусом. Они больше напоминают архитектурное произведение, чем Hi-Fi аппаратуру.
В экспозиции представлены и световые объекты. Каждый предмет уникален благодаря ручной работе и биоразлагаемым материалам. Также можно увидеть скульптуры из гипса и бетона, созданные из строительных отходов, и арт-объекты, исследующие границы между дизайном, ремеслом и промышленностью.
Studio Ambre x Phasis Audio — колонки Yakisugi
То, что звук в этом пространстве — такой же материал, как и другие, становится ясно благодаря сотрудничеству парижских дизайнеров Studio Ambre и Phasis Audio Systems, швейцарской компанией по разработке акустики. Отправная точка колонок Yakisugi — японская техника якисуги: контролируемое обугливание древесины для повышения ее долговечности.
Дизайнеры Studio Ambre взяли уже известную форму и переосмыслили ее через трансформацию материала. Корпуса обжигаются с помощью специально построенных деревянных ящиков-«дымоходов», позволяющих пламени равномерно распространяться снизу вверх с усилением тяги. Обугленная поверхность — по определению хрупкая — стабилизируется смесью смол, разработанной через множество прототипов.
Daydreaming Objects: светильник Scoop
Датская студия Daydreaming Objects привезла серию светильников Scoop — часть проекта Soft Solids. Цвет абажура (слоновая кость, мед, янтарь) зависит не от источника света, а от состава восковой смеси, специально разработанной в разных пропорциях для каждого варианта. В выключенном состоянии воск кажется плотным, а во включенном — становится полупрозрачным. Интересно, что воск биоразлагаемый и подходит для повторного применения, что делает светильники еще и экологичным предметом интерьера.
Светильник Scoop, Daydreaming Objects
Люси Голам: скульптура Pink Flower Ruin
Люси Голам (Lucie Gholam) — дизайнер франко-ливанского происхождения. Ее скульптура Pink Flower Ruin — объект из строительных отходов гипса, ячеистого бетона, стекла и алюминия. Выбор гипса неслучаен, ведь это материал, сочетающий прочность и хрупкость: он выдержит вес, но неизвестно, как долго. В конечном счете, это похоже на исчезающее здание и тему руин, которыми так интересуется Люси.
Матиас Мелленбах: мыло OBA
Матиас Мёлленбах (Matias Møllenbach)— датский дизайнер. OBA — коллекция брусков мыла ручной работы: прозрачная сфера на основе из смолы с минимальным контактом между элементами для быстрой сушки и дренажным отверстием внизу. Пять ароматов — пять цветовых сочетаний: зеленый — алоэ вера, оранжевый — папайя, желтый — лимон, лаванда — цветочная композиция, янтарь — дерево..
Ксавье Кустер: лампа Fur Lamp
Ксавер Кустер (Xaver Kuster)— венский художник и дизайнер родом из Форарльберга, который работает на стыке промышленного дизайна и архитектуры. Его Fur Lamp — напольная лампа с покрытием из синтетического меха. Отправная точка авторского замысла — вопрос о взаимоотношениях людей и предметов: может ли тенденция приписывать эмоции животным распространяться и на предметы? Ответ Кустера, прежде всего, формален: покрыть повседневный объект материалом, напоминающим тело животного, и наблюдать за изменением отношений между предметом и тем, кто им пользуется.
По материалам Elle Decor