Нав выставке собраны серии с девушками и садами, грозовыми днями, мотивами балета, исполненных в акварельной технике, в которой работает Ира Григорьева. Она пишет только по сухому листу, и все акварельные цветные заливки и пятна возникают благодаря смачиванию водой отдельных участков работы.
Техника акварели капризна и не дает права на ошибку. «Сопротивление материала, в моем случае акварели, дает возможность добиться особой выразительности произведения», — говорит автор. Уверенная кисть художника позволяет создавать тонкие сочетания цвета, света и формы: они превращают работы в настоящую оптическую игру. На расстоянии заливки сюжетную линию.
Ира Григорьева. «Восход Луны». 2020
Ира Григорьева. «Синяя гроза» 2024
Несколько лет назад художница начала экспериментировать с форматами. От небольших размеров произведений, более привычных для акварельной техники, в последних сериях автора появился новый впечатляющий масштаб, практически невероятный формат для акварели — более двух с половиной метров по большой стороне картины.
Акварели составлены в диптихи и триптихи. «Несмотря на традиционную „камерность“ акварели, большой формат предлагает интересные решения, многослойность в этом случае оправдана и выглядит сложно», — считает художник.
Ира Григорьева. «Розовый свет». 2020
Ира Григорьева. «Мостик». 2024
Григорьева работает сериями: темы разворачиваются в ряде листов, каждый из которых самодостаточен и самостоятелен. Загадочные лица девушек, танцовщицы в пачках, луна и облака, будто в полупрозрачном флере. Что-то неуловимо знакомое, теплое и одновременно таинственное в этих акварелях. Не исчезла в дымке преемственность поколений — вспоминаются и женские образы Артура Фонвизина, и работы символистов Серебряного века, начиная с Михаила Врубеля и Виктора Борисова-Мусатова.
Когда: 30 апреля — 28 июня 2026 года
Где: Москва, Старопименовский переулок, 14
Ира Григорьева. «Карнавальные радости». 2026