Главная идея выставки — в раскрытии живописца как неутомимого новатора и экспериментатора. Значительная часть выставки посвящена его увлечению фотографией: для художника камера была не просто способом фиксации реальности, а важным рабочим инструментом, который помогает выстраивать многофигурные композиции и искать гармонию кадра.

Виктор Борисов-Мусатов. «Водоем». 1902 -1903. Холст, темпера. | Источник: пресс-служба ГТГ

Виктор Борисов-Мусатов. «Водоем». 1902 -1903. Холст, темпера.

Фото

пресс-служба ГТГ

Особый акцент — на влиянии европейского декоративно-прикладного искусства на живопись символиста. Тема шпалеры (гобелена), невероятно популярная в Европе на рубеже веков, стала для Виктора Борисова-Мусатова ключом к обновлению собственного языка. Он перенял принципы плоскостности, ритмичности линий и приглушенной цветовой гаммы ткачества, что позволило ему совершить прорыв в работе с темперой и пастелью, добившись уникальной фактурности своих полотен.

Виктор Борисов-Мусатов. «Романс без слов». 1900. Бумага, акварель, пастель | Источник: пресс-служба ГТГ

Виктор Борисов-Мусатов. «Романс без слов». 1900. Бумага, акварель, пастель

Фото

пресс-служба ГТГ

Лейтмотив выставки — гармония. Зрители увидят эволюцию этого понятия через этюды к программному панно «Гармония», проследят путь от первоначального замысла до финального воплощения.

Кроме того, экспозиция исследует развитие пейзажа в творчестве художника: от ранних пленэрных поисков под влиянием импрессионизма до почти абстрактных акварелей и пастелей последних лет жизни, ставших вершиной жанра в русском искусстве.

Виктор Борисов-Мусатов. «Портрет дамы». 1902. Бумага на холсте, акварель, пастель, уголь. | Источник: пресс-служба ГТГ

Виктор Борисов-Мусатов. «Портрет дамы». 1902. Бумага на холсте, акварель, пастель, уголь.

Фото

пресс-служба ГТГ

Важное место в проекте занимает мечта живописца о синтезе искусств. Виктор Борисов-Мусатов стремился выйти за пределы холста, планируя украшать фресками общественные пространства и частные особняки. Хотя при жизни эти амбициозные планы остались на бумаге, кураторы воссоздали этот аспект его наследия: специальный раздел познакомит публику с эскизами монументальных росписей, включая знаменитые панно для дома Александры Дерожинской.

Более того, современные технологии позволили частично воплотить мечту мастера столетие спустя — во время недавней реставрации одного из московских особняков его эскизы перенесли на стены в виде фресковых принтов.

Виктор Борисов-Мусатов. «Венки васильков». 1905. Этюд для неосуществленной картины. Холст, масло | Источник: пресс-служба ГТГ

Виктор Борисов-Мусатов. «Венки васильков». 1905. Этюд для неосуществленной картины. Холст, масло

Фото

пресс-служба ГТГ

Выставка показывает жизненную траекторию человека, который силой воли преодолел тяжелые обстоятельства ради служения искусству. Его преданность живописи принесла признание еще при жизни — персональные показы в Берлине, участие в парижских салонах и внимание со стороны Сергея Дягилева, посвятившего мастеру отдельный зал в легендарной выставке русского искусства 1906 года.

Когда: до 8 ноября 2026
Где: Государственная Третьяковская галерея. Москва, Кадашевская набережная, 12, 3-й этаж. (0+)

Виктор Борисов-Мусатов. «Осень». 1905. Бумага на картоне, пастель. | Источник: пресс-служба ГТГ

Виктор Борисов-Мусатов. «Осень». 1905. Бумага на картоне, пастель.

Фото

пресс-служба ГТГ