Осенние торги Vladey: главные лоты аукциона

Илья Кабаков

Работа Ильи Кабакова «Анна Евгеньевна Королёва: Чья эта муха?» была частью тотальной инсталляции «Десять персонажей» в нью-йоркской галерее Рональда Фельдмана — той самой, где американская галерея превратилась в советскую коммунальную квартиру.

Вопрос «Чья это муха?» доводит до абсурда знаменитую «жэковскую серию» художника с её «Чья это тёрка?» и «Чей это ковшик?». Также на торгах — поздняя работа Кабакова — объект «Как встретить ангела» (1999).

Комар и Меламид

Триптих Виталия Комара и Александра Меламида «Падший ангел»  — работа из знаменитой «Бейоннской серии». Основатели соц-арта, придумавшие в 1972 году советский ответ поп-арту, в 1978 году эмигрировали в США. Устав от арт-рынка Манхэттена, в 1988 году они на год уехали в промышленный Бейонн и нашли «настоящую Америку» на старом литейном заводе.

Барочный ангел написан на изъеденных коррозией стальных листах с заброшенных заводов, а его повреждённые при падении крылья выложены настоящими перьями; ржавчина продолжает менять металл и становится полноправным соавтором работы. Как и работа Кабакова, триптих впервые выставлялся в нью-йоркской галерее Рональда Фельдмана.

К этому же циклу относится полиптих «Семя креста» — самая метафизическая часть инсталляции «Труд». Художники, пораженные искренней верностью рабочих заводу и своим верованиям, соединили два основания «настоящей Америки» — труд и религию.

Эту монументальную работу из восьми частей показывали на ярмарке FIAC в парижском Гран-Пале в 1989 году, а также на масштабной выставке «Ангелы истории» в антверпенском музее M HKA в 2005 году. На торгах представлены и три ранние самостоятельные работы Виталия Комара 1967–1968 годов.

Наталья Нестерова

Триптих Натальи Нестеровой «Париж» — один из главных холстов ее серии «Смотрящие на город». Толпа туристов стоит спиной к зрителю, а за условным барьером — Париж, плоский, как театральный задник: Нестерова преподавала в ГИТИСе, и ее искусство всегда было «театром жизни». Части триптиха можно менять местами без потери смысла: персонажи спаяны в единую массу, но остаются, по словам художницы, «абсолютно чужими друг другу».

Леонид Пурыгин

«Любовь — это космос» Леонида Пурыгина написана в 1988 году, когда московский аукцион Sotheby's в одночасье сделал художника мировой знаменитостью. На створках складня — «история СССР», где Сталин целится в Горбачева, а тот протягивает ему цветок.

Внутри открывается устройство Космоса: фантастическая рыба с зиккуратом на спине, души вокруг нее, а по краям художник с женой и его друг Борис Орлов, чьи работы тоже представлены на торгах. Надпись служит «голосом вещи» и подводит итог: «Бог — это Космос. Я — это Космос. Любовь — это Космос».

Тимур Новиков

Ленинградскую неофициальную сцену представляет Тимур Новиков — основатель «Новых художников» и Новой академии изящных искусств. Его текстильное панно «Счастье в садах»  — работа с международной историей: в 1993 году она экспонировалась на персональной выставке художника в амстердамском Стеделейк-музее, в 1994 — в берлинском Кунстхаусе Бетаниен, в 2017-м — на 4-й Уральской индустриальной биеннале. На торги выставлен и его «Амур-садовник» из серии «Камея».

Виктор Цой

На торги представили и работу лидера группы «Кино» Виктора Цоя «Двое с пистолетами». Она была показана в Мраморном дворце Русского музея в 2022 году и опубликована в каталоге «Новые художники» Московского музея современного искусства.

Александр Виноградов и Владимир Дубосарский

Раздел современной арт-сцены открывают Александр Виноградов и Владимир Дубосарский. В работе «Уорхол в Москве» они «восстанавливают историческую справедливость»: король поп-арта, никогда не бывавший в Москве, оказывается в столичном пейзаже начала 2000-х годов.

Валерий Кошляков

Тему советской утопии, которая проходит через все торги — от коммунальной квартиры Кабакова до соц-арта Комара и Меламида, продолжает Валерий Кошляков. Его холст «Утро Парижа 1937 года»  — первый вариант нового сюжета художника: рядом с Эйфелевой башней — «Рабочий и колхозница» Веры Мухиной, венчавшие советский павильон Всемирной выставки в Париже.

Алексей Каллима 

Алексей Каллима — участник Венецианской биеннале и «Манифесты 10», лауреат премии «Инновация» — представлен двумя холстами 2008 года. Первый — из цикла «Женская сборная Чечни по прыжкам с парашютом»: художник возвращается к довоенным воспоминаниям юности, когда часто видел тренировки сборной, и показывает Чечню, в которой была не только война, но и мирная жизнь со спортом и победами. Работы из этого цикла вошли в собрание Московского музея современного искусства. Второй холст, монументальный «Факел»  — одна из первых работ серии о пожарах, выполненная сангиной.