Наив — одно из явлений художественного примитива. Примитив при этом не следует путать с примитивизмом, с сознательным упрощением образов, зачастую используемым профессиональными художниками. Наивное искусство — это произведения самоучек, талантливых авторов, не связанных с профессиональной или традиционной школой, которые имеют природные способности к творчеству, но в силу жизненных обстоятельств не получили специальное системное образование.
Термин «наивное искусство» впервые применили во Франции в конце XIX века по отношению к работам художника Анри Руссо, прекрасно известного в России, потому что в 1912 году коллекционер Сергей Щукин привез из Парижа в Москву целых шесть его полотен.
Василий Шевченко. «Вдовы». 1991. Картон, масло
Мария Примаченко. «Горная гусыня». 1961. Бумага, гуашь
Выставка в «Царицыне» посвящена целой плеяде наивных художников, многие из которых были открыты лишь во второй половине ХХ века. Главная черта наивного творца — «его непоколебимая, порой граничащая с мессианством, уверенность в жизненном предназначении — быть художником», — объясняет куратор выставки, научный сотрудник «Царицына» Татьяна Синельникова.
Нико Пиросмани учился живописи у странствующих художников, расписывал вывески в придорожных тавернах и рисовал портреты малознакомых людей (а сегодня его портрет украшает купюру в один грузинский лари). Павел Леонов работал штукатуром, получил прозвище «Дон Кихот советского времени» от художника Михаила Рогинского и стал прототипом главного героя фильма «Серафим Полубес и другие жители Земли». Елена Волкова начала писать в 45 лет и стала первой наивной художницей, чья персональная выставка прошла в Москве».
Алексей Пичугин. «Утро стрелецкой казни». 1981. По одноименной картине В. Н. Сурикова. Дерево, резьба, роспись
«Ненаивное наивное» в «Царицыне» занимает одиннадцать залов. По замыслу куратора, экспозиция построена на семи историях, а точнее, на семи способах интерпретации наива. Первая история посвящена народному искусству, ведь наивными художниками зачастую становились выходцы из крестьян и городских низов, в творчество которых проникали новые, не свойственные традиционному фольклору образы и сюжеты.
Вторая история — о необоримой тяге наивов к копированию великих произведений искусств (например, скульптур из Эрмитажа и картин из Третьяковской галереи). «Романтика повседневности» — это приглашение на ярмарку, где ремесленники-живописцы приторговывали китчем, ориентированным на невзыскательные вкусы горожан, и к ним иногда присоединялись наивы.
Владимир Зазнобин. «Гармонист» и «Певица». 1979. Дерево, резьба, роспись
Федор Жильцов. «Солдат с гармошкой и Дама в шляпе». Пугала. Ярославская обл. 1970-е. Дерево, жесть, фольга, металл, резьба, роспись
«Соблазн вещей» рассказывает о влиянии рекламных изображений с разнообразной снедью на наивные натюрморты. Пятая посвящена примитивным портретам, в том числе созданным в фотоателье, — важной составляющей наивного искусства. «Наив и Бытие» раскрывает тему космологии художников и народной иконы.
Алексей Пичугин. «Натюрморт с фруктами». 1970-е. Дерево, резьба, роспись
А последняя, седьмая история знакомит с иллюстрированными рукописями, автокомментариями и прочими текстами наивов. Здесь одним из главных экспонатов стал рукописный роман «Фальшивомонетчики». Его автор Иван Никифоров в первую очередь был писателем-дилетантом (и написал три романа и автобиографию), и лишь во вторую — художником. Тетради Никифорова — редкий пример синтеза наивной литературы и наивной же графики — впервые участвуют в музейной выставке.
Иван Никифоров. «Венчание». 1971. Бумага, акварель, краска бронзовая, краска алюминиевая
Василий Григорьев. «Чудище». 1993. Холст, масло
Музей-заповедник «Царицыно» хранит одну из лучших коллекций отечественного наива XX века. В 1985 году ее начал формировать Вадим Помещиков, выдающийся эксперт в этой области. Сегодня коллекция наива в музее насчитывает около 500 предметов: живопись, графика, скульптура, керамика. «Царицыно» продолжает развивать это направление и пополнять собрание. Год назад свою коллекцию наивного искусства музею передал один из основателей ленинградской арт-группы «Митьки» художник Александр Флоренский.
Когда: до 7 февраля 2027 года
Где: Хлебный дом музея-заповедника «Царицыно», Москва. (6+)
Елена Волкова. «Рыба». 1989. Картон, масло