Выставка приурочена к открытию фонда Дриса Ван Нотена (Dries Van Noten) в Венеции. Название экспозиции заимствовано у американского автора песен Фила Окса и переосмыслено как пространственное и материальное исследование. Здесь красота рассматривается как напряжение — встреча, которая одновременно тревожит и притягивает. Куратор выставки — сам Дрис Ван Нотен. Экспозиция разворачивается в двадцати залах на первом этаже и бельэтаже палаццо: более 200 произведений образуют последовательность контрастов и резонансов.

Концепция экспозиции — не «музейная» логика, а интуиция. Мода, искусство, коллекционный дизайн, керамика, стекло и фотография сосуществуют, создавая многослойную среду, где смысл рождается через сопоставление.

Christian Lacroix, Haute Couture Осень/Зима 1997, Look 59, парик и головные уборы от Fabio Petri, Christian Lacroix, STL group — Lionel Jadot, люстра Black Moon, 2025 | Источник: Маттео де Майда

Christian Lacroix, Haute Couture Осень/Зима 1997, Look 59, парик и головные уборы от Fabio Petri, Christian Lacroix, STL group — Lionel Jadot, люстра Black Moon, 2025

Фото

Маттео де Майда

Архивные силуэты Кристиана Лакруа и Рей Кавакубо демонстрируют параллельные подходы к конструированию и абстракции, продолжая диалог между поколениями. Comme des Garçons подчеркивают скульптурность одежды как самостоятельных форм, бросающих вызов традиционным определениям красоты.

Новые голоса, такие как Айхам Хассан, привносят материально осмысленный язык, сформированный ограничениями и стойкостью, позиционируя моду как личный нарратив и политическое высказывание. На протяжении всей выставки одежда выходит за рамки простого экспонирования и становится пространственным агентом, напрямую взаимодействуя с фресками, текстурами и историческим убранством палаццо.

В залах дворца разворачивается непрерывный диалог между прошлым и настоящим через материальные эксперименты. Работы Петера Буггенхаута вводят неоднозначность и тему распада, а стеклянные объекты Рицуэ Мисимы и мастеров из Мурано продолжают традиции хрупкости и прозрачности. Керамика Каори Курихары перекликается с органическими ритмами расписных интерьеров палаццо, а работы Юбера Дюпра делают из насекомых ювелиров, объединяя драгоценные материалы и природу.

Каори Курихара, «Цветущий Пьеро» (Pierrot fleuri), 2025 | Источник: Маттео де Майда

Каори Курихара, «Цветущий Пьеро» (Pierrot fleuri), 2025

Фото

Маттео де Майда

Comme des Garçons, коллекция весна/лето 2024, головной убор Julien d’Ys, Comme des Garçons. Портрет Юстиниана Булло в детстве, неизвестный художник, XVIII век | Источник: Маттео де Майда

Comme des Garçons, коллекция весна/лето 2024, головной убор Julien d’Ys, Comme des Garçons.
Портрет Юстиниана Булло в детстве, неизвестный художник, XVIII век

Фото

Маттео де Майда

Сценография выставки, разработанная лично Дрисом Ван Нотеном, избегает иерархии в пользу плавного развития. Исторические элементы дворца становятся активными участниками выставки, обрамляя произведения плотной сетью отсылок. Потолочные фрески, антикварная мебель и архитектурные детали вступают в диалог с экспонатами, стирая временные границы.

Когда: 25 апреля-4 октября 2026 года
Где: Палаццо Пизани Моретта, Венеция, Италия

Александр Киркеби, ваза, канделябр и стакан, 2026. Набор стеклянной посуды с гербом семьи Пизани, XVIII век | Источник: Маттео де Майда

Александр Киркеби, ваза, канделябр и стакан, 2026. Набор стеклянной посуды с гербом семьи Пизани, XVIII век

Фото

Маттео де Майда

Вирджиния Леонард «„Платье скроет все эти выпирающие части“, — сказал он» (A Frock Will Hide All Those Sticky Out Bits He Said), 2026 | Источник: Маттео де Майда

Вирджиния Леонард «„Платье скроет все эти выпирающие части“, — сказал он» (A Frock Will Hide All Those Sticky Out Bits He Said), 2026

Фото

Маттео де Майда

По материалам Designboom