3 октября 2026 года Музей дизайна в Генте в Бельгии официально открылся после четырехлетней реконструкции и расширения. Над проектом работали Carmody Groarke и ATAMA, а исторические здания восстанавливала RE-ST. Музей задуман как открытое городское пространство, где дизайн помогает понять, как формируются предметы, города и социальные системы.
Проект сводит здания XVI–XX веков в единый ансамбль. Новое крыло площадью 2200 квадратных метров занимает заброшенный южный проход и пустой участок в центре. Так исторический двор Hotel de Coninck превращается в сад и главный ориентир: виды на него открываются сквозь здание и помогают посетителям увидеть, как связаны разные части музея.
«Мы задумывали это как ансамбль из четырех корпусов, — говорит сооснователь Carmody Groarke Кевин Кармоди (Kevin Carmody). — Новое здание придает смысл трем старым: связывает их и разворачивает к этому красивому двору».
Фасад сделан из более чем 82 000 кирпичей Gent Waste Brick — его производят из местных городских отходов и отверждают известью при низкой энергии. Размер каждого кирпича, кстати, повторяет кирпичи, которые пришлось аккуратно снять с заднего фасада Hotel de Coninck, а в составе только местное сырье: битый бетон от зданий, стекло из отходов, автомобильные лобовые стекла, строительное стекло, окна и фарфор. По данным команды, такой кирпич несет лишь треть углеродного следа обычного бельгийского глиняного кирпича.
Белый цвет нового крыла перекликается с историческими домами на Драбстраат, а масштаб и ритм фасада — с гильдейскими и купеческими домами Гента. Глубокие окна и заметные карнизы делают здание солидным, но оно не копирует соседей. Исторические интерьеры восстановили, а поздние пристройки приспособили под новые пространства и улучшили в них микроклимат.
В новом крыле оставили открытой деревянную конструкцию, соединив ее с белыми стенами и деревянными полами, а вход на уровне земли — с 3D-печатной алюминиевой дверью от антверпенской студии Unfold.
«Если пройти по улицам Гента и спросить людей, что это за здание, они скажут разное, — рассказывают архитекторы. — Одни скажут, что это музей, другие — что просто большой дом. И это тоже про дизайн, про ощущение дома. Дизайн не выбирает одну сторону и одну идентичность — он старается достучаться до всех через свой силуэт».
Внутри — шесть зон: подвал для работы с искусством, приемная и магазин, лекционный зал, мастерские, временные экспозиции и пространство для выставок на четвертом этаже с видом на Гент. Зал на первом этаже функционирует и как свободно доступная «городская гостиная», где местные встречаются и показывают свои работы.
Новое архитектурное обрамление сопровождается и изменением в подаче коллекции. Около 500 предметов из 24 000 в коллекции организованы по пяти темам: копия, комфорт, миграция, складки и связи. Здесь нет хронологии или рассказа про отдельных авторов. Задача — сделать исторический дизайн не каноном, а живой, меняющейся интерпретацией.
Например, выставка Collection. Models from the Past for the Future, которую курирует Эвелиен Бракке (Evelien Bracke), возвращает музей к его истокам — к идее «музея моделей»: с 1903 года здесь собирали те самые образцовые предметы, чтобы вдохновлять мастеров и гостей. Новая экспозиция превращает эту мысль в вопрос о сегодняшнем дне
Стоит отметить, что современные дизайнеры, включая Кану Ариоку (Kana Arioka), OpenStructures и Виктора Верхельста (Victor Verhelst), вступают в тесный диалог с предметами и темами из этой коллекции. Оформление от Nord и Лауры Мюйлдерманс (Laura Muyldermans) тоже сталкивает разные подходы к производству: стены из традиционной глиняной штукатурки — рядом с бельгийской круговой стальной системой Skellet.
Однако, самое прямое расширение музейной повестки — выставка Public Matter(s): Design and Democracy под кураторством Амели Кляйн (Amelie Klein) и Веры Саккетти (Vera Sacchetti).
Идея здесь простая, но важная: демократические системы тоже спроектированы. Бюллетени, парламентские здания и процедуры голосования — видимые проявления этого дизайна, но есть и менее осязаемые структуры, которые определяют, кто участвует, кто представлен и кого слышат.
Выставка рассматривает вопросы доступности: как люди без жилья или с нарушениями зрения взаимодействуют с избирательными системами, а также историю женского суффражизма, гражданских прав и протестов.
Democracy Fitness Trail переводит выставку в интерактивный формат: посетителям предлагают практиковать активное слушание, компромисс и конструктивный конфликт. Этот подход частично вырос из DE40 — панели из 40 жителей Гента, которые обсуждали, как сделать дизайн доступнее и релевантнее для людей независимо от их опыта.
Технологии — еще один способ, которым музей задает вопросы о доступе к коллекции. поисковая система Searcher, разработанная Йоном Стамом (Jon Stam), Валентином Фогельманом (Valentin Vogelman) и Борисом Смеенком (Boris Smeenk), использует ИИ: посетители изучают коллекцию по сходству формы, цвета и текста. Архив легко превращается в рассказ с готовыми категориями, а Searcher показывает его как сеть — по ней можно идти через ассоциации и открытия.
Музей использует свои помещения и как площадку для совместного творчества. В CO-LAB под кураторством Сигрид Демиттенаре (Siegrid Demyttenaere) бельгийские и зарубежные дизайнеры, исследователи и местные сообщества работают вместе в восьми исторических комнатах Hotel de Coninck. Темы проектов — устойчивая энергия, архивы, дизайн в согласии с природой и доступные инструменты для всех. Среди работ от бельгийских авторов — мебель Casimir и Bram Vanderbeke & Wendy Andreu, а также «карманный» сад от Bureau Bas Smets.
