Дмитрий Гудаковский
основатель художественной мастерской Papa Carlo
Личный сайт

Стекло всегда существует в контексте: ключевую роль здесь играет не столько его цвет, сколько место его расположения в интерьере. Оно преломляет свет, отражает окружающие поверхности, впитывает оттенки. Поэтому разговор о точном попадании в цвет вне среды — иллюзия. Цвет стекла всегда ситуационный, и его важно оценивать с учетом архитектуры пространства.

Освещение — главный инструмент в работе со стеклом. Дневной свет делает материал текучим и почти водным: он бликует, растворяется, становится частью воздушной среды. Вечером, при искусственном освещении, проявляется глубина и структура — стекло «собирается», теряет акцентность и начинает работать как слой. Теплый свет смещает оттенок в сторону золота, холодный — в графит и голубые ноты.

Квартира в Париже. Проект дизайнера Оливии Массими. | Источник: Янн Дерет

Квартира в Париже. Проект дизайнера Оливии Массими.

Фото
Янн Дерет

Направленные источники и подсветка могут полностью трансформировать восприятие, вытаскивая рельеф или, наоборот, съедая цвет. Поэтому даже в профессиональных шоурумах образцы смотрят под разными сценариями освещения. Это помогает наиболее точно попасть в потребности заказчика и сделать проект таким, как его задумали.

Этот фактор рекомендуют воспринимать как базовый: перед подбором материала важно узнать данные об объекте, ориентации окон, типах светильников и температуре света. В практике компании был показательный случай: собственный шоурум с темным потолком и насыщенными синими и зелеными оттенками давал искаженную картину — образцы «забирали» лишние тона. После переоформления пространства в нейтральный холодный белый стекло «зазвучало» иначе. Это простое решение подчеркивает ключевую мысль: стекло — это всегда диалог со средой.

Квартира в Мексике. Проект Маурисио Алонсо. | Источник: Рафаэль Гамо

Квартира в Мексике. Проект Маурисио Алонсо.

Фото

Рафаэль Гамо

Специалисты работают с материалом как с художественным инструментом: фиксируют технологические карты, но признают уникальность каждого изделия. Такой подход снимает главный страх заказчика — несовпадение ожидания и результата — еще на этапе проектирования.

Отсюда вытекает и ключевой нюанс: образец не гарантирует итог. Малый формат не масштабируется напрямую. При увеличении площади меняются пропорции восприятия, насыщенность, влияние света. Добавляется фактор партии стекла — незначительные, но заметные отклонения по тону. Поэтому персональные образцы — не опция, а обязательный этап работы. Их нужно смотреть в реальном интерьере, в окружении всех материалов и при разных сценариях освещения — утром, днем и вечером.

Экспозиция «Романтика хрупкости» (The Romance of Fragility) в галерее Delvis (Un)Limited во время Миланской недели дизайна 2026 года | Источник: Архив пресс-служб

Экспозиция «Романтика хрупкости» (The Romance of Fragility) в галерее Delvis (Un)Limited во время Миланской недели дизайна 2026 года

Фото

Архив пресс-служб

Технология окрашивания тоже влияет на конечный результат, который легко предсказать при понимании процесса. В стекле нет случайностей — есть физика и технология. Нужно контролировать состав пигментов, толщину слоя и способ нанесения — вручную или автоматизировано. Например, при керамической печати краска впекается в поверхность при температуре свыше 600 градусов, за счет чего становится частью стекла и не меняется со временем.

Коллекция Facetas дизайнера Берто Санчеса (Berto Sanchez), представленная на Миланской неделе дизайна 2026 | Источник: Архив пресс-служб

Коллекция Facetas дизайнера Берто Санчеса (Berto Sanchez), представленная на Миланской неделе дизайна 2026

Фото

Архив пресс-служб

А при работе с триплексом важно учитывать оптические свойства плёнок и их поведение при разном освещении. Даже микронные отклонения по толщине или скорости нанесения могут повлиять на глубину цвета — поэтому стекольные мастерские всегда с большим трепетом относятся к образцам и сопровождают проект до финального монтажа.

Venini. Иммерсивная инсталляция «Layers of Light» («Слои света»), представленная на Миланской неделе дизайна 2026 | Источник: архив пресс-служб

Venini. Иммерсивная инсталляция «Layers of Light» («Слои света»), представленная на Миланской неделе дизайна 2026

Фото

архив пресс-служб

Не менее важны фактура и толщина. Глянцевое стекло усиливает насыщенность, работает как зеркало и активно отражает окружающие цвета. Матовое, напротив, «гасит» интенсивность, добавляет мягкость и легкую белесость. Рельеф дробит свет, создавая сложную игру теней и бликов: на выступах появляются яркие рефлексы, в углублениях — затемнения, которые визуально углубляют оттенок.

Gallotti e Radice. Проект «Истории в стекле», представленный на Миланской неделе дизайна 2026 | Источник: Архив пресс-служб

Gallotti e Radice. Проект «Истории в стекле», представленный на Миланской неделе дизайна 2026

Фото

Архив пресс-служб

На фактурной поверхности краска распределяется неравномерно, усиливая живописность. Один и тот же цвет на гладкой и рифленой плоскости воспринимается как два разных. А поскольку стекло активно отражает соседние материалы — дерево, камень, металл — его оттенок неизбежно смешивается с их палитрой, создавая эффект подвижного цвета.

Дихроичное стекло в проекте Кармине Абете в Неаполе | Источник: Карло Орьенте

Дихроичное стекло в проекте Кармине Абете в Неаполе

Фото

Карло Орьенте

Профессиональный подход сегодня — это не подбирать цвет стекла, а выстроить сценарий, в котором оно даст нужный эффект. Стекло перестает быть фоном. Оно становится активным участником интерьера — живым, изменчивым, зависимым от света, фактуры и технологии. И найти общий язык с этим материалом, чтобы сделать свой интерьер таким, каким вы его себе представляли можно как самостоятельно, погрузившись в некоторые детали, так и с помощью специалистов, широко представленных сегодня на российском рынке интерьерных решений.

Декоративно естекло, работа мастерской Рapa Сarlо | Источник: papacarlo.biz

Декоративно естекло, работа мастерской Рapa Сarlо

Фото

papacarlo.biz