Концепция выставки сознательно уходит от перечисления фактов об архитекторе. Вместо хронологии посетителям предлагают погрузиться в исследование творчества мастера. Каждый из восьми выставочных залов раскрывает определенную грань таланта Федора Шехтеля — от театральных декораций до сложнейших инженерных решений.
Экспозиция начинается с театральных работ, и это символично: именно сцена научила Федора Шехтеля главному — искусству быстрой смены декораций и созданию целостного художественного образа. Этот прием он виртуозно перенес в архитектуру, превращая каждый особняк в уникальную постановку. В следующих залах зритель увидит, как этот принцип непрерывной смены образов воплощался в знаменитых московских особняках — от дома Рябушинского до усадьбы Морозовых.
Ф. Шехтель. Обложка альбома «Весна-Красна». 1883 г. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Ф. Шехтель. Фасад собственного особняка на Большой Садовой улице. 1897–1902 гг. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Ф. Шехтель. Главный фасад особняка А. И. Дерожинской. 1901–1902 гг. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Особое внимание уделено национально-романтическому модерну. Здесь раскрывается секрет фирменного приема Шехтеля — «архитектурных модулей». На примере Ярославского вокзала и других построек показано, как мастер смело сочетал объемы разной площади и высоты, венчая их крышами причудливых форм и вдохновляясь средневековой русской и европейской архитектурой.
Аллегорическое шествие «Весна-Красна», созданное архитектором Федором Шехтелем
Федор Шехтель. Проект Казанского вокзала в Москве
Неизвестный фотограф. Вид на главный фасад Ярославского вокзала. Архитекторы: Ф. Шехтель, Л. Кекушев. 1940-е гг. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Выставка напоминает, что Федор Шехтель был не просто архитектором, а универсальным художником, продумывавшим все до мелочей: от рисунка ограды и формы дверных ручек до орнамента на обоях. В зале «Мастер деталей» люстры, бра и предметы интерьера становятся ключом пониманию того, как рождалась гармония его интерьеров.
Ф. Шехтель. Проект паникадила на 24 свечи для церкви Усекновения Главы Иоанна Предтечи под Бором. 1894 г. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Ф. Шехтель Эскиз скамьи-ларя со светильником для особняка З. Г. Морозовой. 1893–1894 гг. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Проект также стремится очеловечить образ великого зодчего. Благодаря участию потомков Федора Шехтеля в экспозиции появились личные вещи и семейные артефакты, напоминающие о былой роскоши начала XX века и о мечтах самого архитектора (например, проект дачи «Сара» в Крыму).
Федор Шехтель в своем кабинете
Гостиная в собственном особняке Ф. Шехтеля в Ермолаевском переулке. 1890-е гг. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева
Выставка завершается рассказом о последнем десятилетии жизни мастера. Несмотря на исторические потрясения, он продолжал проектировать, преподавать и участвовать в общественной жизни, оставив после себя не только здания, но и бесценные архивы — тетради с эскизами и документами по проекту Днепростроя.
Когда: до 4 октября 2026 года
Где: Музей архитектуры им. А. В. Щусева (Москва, ул. Воздвиженка, 5/25, Анфилада), 0+
Ф. Шехтель. Эскиз интерьера кабинета в усадьбе А.В. и С. В. Морозовых. 1895–1900 гг. Из собрания Музея архитектуры им. А. В. Щусева